“映庭含浅色，凝露泫浮光。”90后的杨薇游离在传统精神与现代意识之间。在她的作品里，仿佛隔绝了喧闹与聒噪，自是一幅心怀恬淡的模样。在50后、60后的前辈艺术家的眼里，她的笔墨或有稍许稚嫩，难能可贵的是气息如此独特。付之以岁月，可得之老辣。然而，谁能识得“苍润”之真谛呢？
杨薇作品
主持人：
滕黎（中华网书画频道主编）
嘉宾（按年龄排序）：
徐春龙（书法家，擅长书画鉴定，受教于张伯驹先生）
张增来（画家，师从孙菊生、董寿平等众多老一辈艺术家）
张幼华（资深学者原北大教授）
马杰（广凌阁书画院副院长，师从崔森茂先生）
杨薇（90后艺术家）
《白胡椒艺术评论》现场 摄影/张学军
大学艺术教育vs师承教学，孰高孰低？
滕黎：欢迎各位老师做客《白胡椒艺术评论》。今天是杨薇的画展，我们先请杨薇简要谈一下她的艺术过程吧。
杨薇：其实我是从大二开始真正学习国画，大学老师主要是引导的作用，并没有具体教怎么去画，只是提出一些方向性，然后让我们去寻找。
我当时看各种书和临摹来寻找自己的画风，最初先从宋人小品开始，后来做了大量的写生稿。又从清代恽寿平、任伯年，还有《芥子园》中汲取营养。
张幼华：咱们国家真的没有成型的艺术教育，包括徐悲鸿也只是把国外的素描拿过来。我在大学教书，我们只是教给学生认识事物、了解社会和解决问题的方法。具体你该学什么？我坦率地说老师不见得知道。
杨薇：我们两个星期左右换一个老师，不是一个老师教全部过程。
张幼华：所以现在在大学里学艺术非常难。包括中央美院、清华美院的教学方法，也是先学色彩、光线亮点，其实跟国画一点关系都没有。没办法，教育部门规定课程就这么上的。
滕黎：我觉得张曾来老师可能体会不同，因为他是以师承的关系去学画的。
张幼华：从中国教育来说，师承关系才是正宗的。杨薇相当于是自学的，自己不断的摸索，那么使得她走了很多弯路。
杨薇作品
徐春龙：我感觉她这个路子还是比较正确的。比如说宋人小品，宋代应该说是中国绘画的一个高峰。有了这个基础，完了以后再去找自己喜欢的画家。
当年张伯驹跟我讲书画源流派别，因为他是大藏家，绘画的眼界非常高。包括吴作人也是给我讲美术史。这两位先生都是大家。
马杰：关键在于您和张老师有师承，她这个没有师承。所以说她很难的。
徐春龙：她纯属是在临摹路子上摸索。
张增来：这么年轻能够静下心来认认真真的画，就已经不容易了。我们作为长辈，要帮助她提高认识。
中国画讲究三矾九染，她画的蝴蝶染出粉的感觉了吗？我跟田世光先生学习工笔画的时候，要染10遍至20遍！否则不可能染出这种效果来，所以艺术的道路没有一点投机可言。比如陈之佛一生只画了几百张画，但是每一张画都达到至精。用最简练的语言表达最准确的内容。
所谓如诗如画，这种境地的难度在哪？是要经过千锤百炼的。写生回来一定是要删繁就简，要总结。简之后还要有深厚的功力。苍润两字，看似简单，但是有多少人能完美地融合在一起？能达到这个高度呢？
马杰：我们现在的教育分成两部分，一部分按照徐悲鸿的教育思路，就是每个老师按照自己的想法去教，没有延续性与统一性，但是教的都是技法。另一部分就是今天有些老师的水平与心胸不够，认识三分还得留一份。不像高水平的老先生那样，能敞开的交给学生。
杨薇作品
