《白胡椒艺术评论》现场 摄影/张学军
宋人小品的高度，气韵生动
马杰：现在看杨薇的画，她的个人气息非常的浓，虽然她的风格还不够，需要多积累。我们从她的画当中，能够看到有灵魂，至少有心性的一部分。能看到生活的气息，而看不到钱。可是有很多技法非常优秀的画家，我们看到都是钱。
张增来：艺术，不是庸俗与低级。艺术是什么？要引领这个时代发展。怎么来引领？就是思想性一定要高，否则不可能理解艺术的本质，那么画出来的东西就变成了附庸风雅。
艺术追求什么？要给自己设定一个目标，即使达不到，但是你的眼界一定要到。如果认识不到，就是把路走反了，那费的力气越多，相距于中国画的概念越远。
徐春龙：我觉得杨薇的画很干净，首先是心性的干净，其次是笔墨上的。但是线条就跟骨骼一样，支撑着画面。现在她画的树干，看上去几乎没有什么太多的东西。有骨骼才有力量，这样神采才能慢慢在画面中生成。现在只感觉到了一种气息，神韵的感觉还是少。当然随着年龄增长，会逐步提高，这也漫长的过程。
杨薇作品
滕黎：刚才谈到宋人小品，那么这是什么样的标准，然后我们应该怎么样去往这个方向去走？
张增来：打个比方说，透过树叶能够感觉到风从哪边吹过来的，蝴蝶就像真的在飞，这是宋人的画。
马杰：就俩字，自然。
张增来：用笔用墨都很标准，然后感觉非常的生动自然，所以这才是一个高峰。所以画画是什么？不是画形而是画神采。
徐春龙：神采从何而来呢？首先抓形一定要准确，比如在风势中的蝴蝶这个翅膀得扇着。
张增来：这叫应风而动，这种感觉是随着风吹过来的感觉，让我们浮想联翩。
徐春龙：她的蝴蝶就缺乏这种迎风而动和这种势。
滕黎：这是高标准的要求。
马杰：真正中国画，从来都是感觉中的现实。这个蝴蝶要让人感觉它是生动的，其实可能蝴蝶从来没有这样动作，但让人感觉真的在飞。
徐春龙：比如画蚂蚱，那个须子要往下探，它拿这往下找食呢，这个就活了。
马杰：这就是细节的理解认识。
张幼华：这就是需要每动一笔的时候，能不能非常充分地去思考。
杨薇作品
