意到笔不到，画外天地
马杰：意识是空的东西，但是要通过相对实的形来表现，因为终究要有个传递的媒介。我们今天能够看到杨薇的气息，是因为通过她的形，和其他人有一些区别。但是欠缺什么？画面背后的文化。
张增来：画画是一个意识形态的事，意到笔不到。并不是把每一笔都把它画到位，用笔的势到了，但是没有表现出来，这叫意到笔不到。
徐春龙：比如说虚的时候一定要有想法，处理虚的地方一定要比处理实的地还得更加小心。
马杰：画面虚，可虚子里头是有实的东西，思想内涵要有。
张增来：这才是更高境界。
徐春龙：画虚应该当实的一样去小心处理，能感觉到画面的布局。
马杰：让别人感觉到它的存在，这是一个非常重要的。从具体作品来讲，应该是作者和读者共同创造的作品。
徐春龙：你把自己当做一观众去看它，能产生什么联想。
马杰：观众能看到有在画面之外的东西。
张增来：画外的天地是什么？一定有足够的留白，让观赏者有想象的空间。所以我们说留白比画画本身更重要，会不会留白就变成了一个更重要的课题。
包括盖章，有些章是不需要的。李可染先生画画的时候，有时候画完了三月都不盖章挂在那看，看印盖在哪才合适？这章要盖上去，一定要给画增色。
滕黎：诗书画印要结合。
马杰：当然可能我们自己长时间摸索出一套规律，常画的图案的时候，方式的时候我们就是有规律了。
徐春龙：书画鉴定，印章是一个很重要的衡量标准。印章还有虚实的补救，什么时候盖朱文、白文都有讲究，这些知识要丰富起来。
马杰：这些都是对整体艺术的认识。
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张增来：这种升华不是简单补满了，还要有空灵、简淡，这是很高的境界。简单之后还有深厚，所以这是我们追求的目标。
徐春龙：比如说可以给自己定一个短期的目标和长期的目标。
杨薇：其实我觉得定目标还是要在考虑一下自己综合的情况，不要一次定的太高了，让自己失望。
马杰：徐老师的意思，是朝着一个方向去做，中国画一定要有修养。实际上任何一本书都是你的垫脚石，让你的视野更开阔。
张增来：这叫开卷有益。杜甫写过一首诗，"会当凌绝顶，一览众山小"。比如写生一定要选最美的枝子，最能体现树的生长规律的才行。如果单纯去写生，永远画不了画。要有敏锐的眼光，发现常人发现不了的美，这才是艺术家。
张幼华：人家本来是大学毕业，现在让你们上研究生、博士课，有种这个感觉。
马杰：今天杨薇的现象不是孤立的，从某种意义上来讲是教育的失败，很多人都在自己摸索。
张幼华：他真的需要找一个好的老师。
张增来：如果是草本一定要把它画柔，而木本一定是坚硬的，那么坚硬的就是要产生棱角，所以我们追随的这种美是要有棱角的。
徐春龙：大家跟你说那么多，可以先考虑一两项。比如说主干的用笔显得太零碎，还要去琢磨干的力量以及取势。"君子引而不发跃如也。"有了这个势，虚实的问题也就解决了。这个笔墨上还要老辣，嗯，学老辣吧。
异口同声：哈哈……
滕黎：先苍再润，而不是一开始就这么雅。我觉得各位老师都是等于是给90后一辈的人来说这些事情，因为这是一种现象。
马杰：我们所有的意见与见解，都是帮杨薇在调整，并不是要改变她的方向。
90后对话前辈艺术家：眼高手低不是坏事——《白胡椒艺术评论》第五期（下）
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总结：对于前辈艺术家们的谆谆教导，90后的艺术家杨薇有什么样的感受呢？前辈艺术家又作何寄语呢？下期为您揭晓，敬请持续关注中华网书画频道（art.china.com）的《白胡椒艺术评论》！
